Ett liv tillsammans
”Ett liv tillsammans” är min tolkning till tema ”Tillsammans” för Fotosöndag (bilden finns också på mitt flickr-konto).
Det är något speciellt och vackert med äldre par som varit gifta ett halvt sekel, lyckats hålla kärleken vid liv och gett relationen en mening tillsammans med sin partner.
Tänk vad dom måsta ha varit med om mycket gläjde och sorg, med och motgångar!
Jag vet hur svårt det kan vara att hålla en relation levande och ta sig ur kriser för att sedan gå stärkta ut tillsamman…tyvärr inget jag själv har lyckats särskilt bra med.
Idag fanns det inte särskilt mycket tid att hitta mitt motiv, men i eftermiddags direkt efter vinnaren hade utsetts på helgens fotoutställning och fototävling…tyvärr inte jag
gav jag mig ut i museiparken utanför Värmlands museum och fann ganska snart ett par som passade in min bildidé.
Lite idylliskt satt de där på en parkbänk, precis som man ska göra på ålderns höst och njöt tillsammans i solskenet. Med benen lite fint i kors och kvinnan med armen lite rart på mannens axel satt de och småpratad.
Kanske en lite förutsägbar tolkning, men för mig är den en fin symbol för kärleken och livet
Fotoutställning 100 lpm FOTO 2012
Då var det dags för årets fotoutställning 100 lpm FOTO på Värmlands Museum i Karlstad.
Så här blev det när jag hängt upp mina bilder på plats nr 66 med rubriken ”Platser i Karlstad”.
Tanken och den röda tråden i bilderna är: ”En plats blir först en plats när människan fyllt den med mening och betydelse”.
Hoppas att du har tid och möjlighet att besöka den fina utställningen nu i helgen 26-27 maj, där 70 amatör- och proffsfotografer samlas och på var sin löpmeter fritt och villkorslöst får hänga upp sina bilder.
Jag kan utlova en galen och härlig mix av gatufoto, landskapsbilder, djur, porträtt, dokumentärt, snusk, abstarkt, fint och fult, svartvitt och färgstarkt…ja det ska helst upplevas på plats.
Mina bilder hänger på plats nr 66 precis på väg in till utställning, faktiskt utanför hm…vet inte riktigt hur jag ska tolka det?! De vill väl helt enkelt inte vill ha mig i finrummet? eller så kanske de ser mig som ett skylfönster för hela utställningen? …jag går nog på det sistnämnda!
Ja, om du nu inte har en aning om vem du ska rösta på så tar 66:an gärna emot din röst!
För dig som nu inte har möjlighet att besöka utställning i helgen eller vill läsa mer om hur jag tänkt runt bilderna och kompositionerna som jag visar upp, kommer här mina egna ord och reflektioner:

Haga – ”Damernas bänk”
Några härliga damer sitter på en bänk i Haga och har en trevlig stund tillsammans med den charmige mannen på bänken bredvid. Det är en varm och fin stämning.
Museiparken Sandgrund – ”Fångad i nöd och lust”
Under föreställning ”I do knot dance” när artisten trasslat in sig rejält i sitt rep, promenerar en brud och brudgum förbi i finaste bröllopsklädsel. Det blir en kul och fin symbolik på flera sätt. Gör själv din egen tolkning.
Ahlmarkshuset – ”Parkering”
Karlstads första parkeringshus kanske inte är den vackraste byggnaden, men det är ett kännetecken i centrum och huset upptar ett helt kvarter. Bilden med parkeringshuset och skylten som bakgrund blir en fin och stilren komposition när mannen lite framåtlutat i höstblåsten arbetar sig framåt i motvinden.
Gamla stenbron – ”Ensam i dimman”
Sveriges längsta stenbron är om något ett signum och ett landmärke i Karlstad. Visst är bron vacker i sig själv, men ner en ensam man promenerar över bron en dimmig morgon blir bilden något annat och något mer.
Karlstad Järnvägsstation – ”Ses vi igen?”
Järnvägsstationen är en mötesplats och en avskedsplats som ofta berör och framkallar olika typer av känslor. En del blir glada här, en del blir ledsna, löften ges och svek uppdagas. På bilden är det ett par som tar farväl av varandra. Jag vet inte vilka personerna är, om de kommer att ses snart igen eller kanske aldrig mer?! Men det tycker jag gör bilden mer spännande och intressant.
Mariebergsskogen – ”Dubbla föreställningar”
Det är ”Mångfaldsdagarna” i Mariebergsskogen och på scenen uppträder en Thailändsk tjej som i sina vackra kläder framför en dans, men samtidigt pågår också vardagslivet som man kan följa som ett alternativt skådespel under scengolvet.
Tips inför en fotoutställning!
Till helgen ska jag hänga och visa upp några av mina bilder på fotoutställningen 100 lpm.
Det är tredje året som jag deltar på detta trevliga och lärorika arrangemang som anordnas av Värmlands Museum och som också brukar dra flera tusen besökare under den helg fotoutställningen pågår. Publiken utser en vinnare som får en egen utställning på museet som pris.
Om du själv har visat och hängt upp bilder någon gång så vet du att det är några saker som måste fixas…eller rättare sagt en hel del saker som måste fixas!
Det är helt enkelt en process som du måste igenom och det tar oftast mer tid än du planerat för. Men övning ger färdighet!
Följande fyra aktiviteter har jag identifierat som centrala:
- Urval av bilder – En röd tråd
- Framkallning – Välj ett bra labb
- Inramning – Ram eller ska du montera på kapa?
- Hängning – På höjden eller längden?
Urval av bilder – En röd tråd
Urvalet är naturligtvis väldigt personligt och ibland också redan uppstyrt genom det arrangemang som du deltar i.
För mig och på 100 lpm är bildvalet fritt, men då försöker jag själv hitta en ”röd tråd” som knyter ihop bilderna eller får dom att samspela på ett bra sätt. Det är då viktigare att bilderna fungerar ihop och bildar en helhet, mer än att varje bild är unik och perfekt i sig.
Till helgens utställning har jag själv valt svartvita ögonblicksbilder ”alá gatufoto” med fokus på människor i olika situationer som jag fångat i Karlstad.
Framkallning – Välj ett bra labb!
När bildvalet är klart ska bilderna framkallas och förstorningar beställas.
Det finns massor av olika labb som erbjuder framkallning och förstoringar och jag har fastnat för företaget Crimson, som har ett bra verktyg/tjänst (Prefix) med fina anpassnings- och valmöjligheter för dig som kund.
Dessutom har Crimson grymt snabba leveranser och oftast har du bilderna hemma på ett eller två dygn (trots valet normalpost).
I beställningsverkyget styr du själv många parametrar för bilden t ex vilken typ av fotopapper du vill använda, upplösning och storlek på bilderna m.m. Sist men inte minst också styra om du vill lägga ”egna” ramar runt bilden (”egen passepartout”) och om du vill få dom monterade på t ex kapa eller plexi.
OBS! Att just storleken är mycket viktig om du ska köpa ”färdiga ramar” t ex Ribba (se nedan), då de måste passa i ramstorlek och eller i passepartout.

Inramning eller montering?
Försökte själv montera mina bilder på kapaskiva hemma en gång…det gör jag inte om, men att beställa färdigmonterade bilder kostar en hel del! …lite väl mycket för min plånbok. Och dessutom inte så roligt att använda när utställningen är klar.
Så jag använder mig istället av IKEAs ramar ”Ribba” som är ett mycket prisvärt alternativ och har ett stort utbud av olika ramstorlekar och färger.
Det du behöver fundera på är om du ska använda den passepartout som finns med i ramen, vilket du då måste justera och passa in när du jobbar bilderna i datorn. Vilket är lite pillrigt och inte särskilt roligt att upptäcka kvällen innan hängningen att bilden inte passar utan kapas i ramen.
Så jag har helt enkelt styrt storlek på bilden och passepartout i framkallningsverktyget hos Crimson (vilket är mycket enkelt) dvs anpassat hela bilden efter den ramen jag bestämt mig för och sedan lagt på en ”egen” passepartout.
Tycker att bildern monterade i Ribba blir riktigt bra och du kan enkelt byta ut bilderna eller kanske ge bort tavlorna som en personlig och fin present.
Hängning
Nu har du valt bilder, fått förstorningarna och har nu satt in bilderna i ramar eller monterat på kapaskiva, ska du planera för hur de ska hänga tillsammans…och då tänker jag inte på vilken spik eller skruv du ska använda.
Här gäller det att välja presentationsätt utifrån den yta du har att hänga på i kombination med hur många bilder som ska sitta på den tilldelade ytan.
Till helgen har jag drygt 1 löpmeter i bredd att hänga på och ca 2 meter på höjden.
Jag börjar redan hemma att lägga ut bilderna och para ihop dom så att jag slipper stå på plats och lägga pusslet. För på dagen ”D” för hängningen är det så mycket annat som tar engergi och uppmärksamhet, då är det är rätt skönt att vara ”klar” och bara kunna sätta upp bilderna.
Tycker också att det är snyggt om du på något sätt har en rubrik på bilderna, ett bra samlingsnamn, vilket gör det lättare att referera till bilderna och dig som fotograf. En liten presentation av dig med kontaktuppgifter och länkar är heller inte fel att på något sätt ha med eller dela ut som ”flygblad”.
Klart!
Nu har du gjort allt du kan och det finns inget att ångra, bara saker att lära till nästa gång du ska göra om jobbet.
Lycka till med din utställning!
PS. Glöm inte att tala om för alla du känner att du ska ha eller vara en del av en utställning, och då är naturligtvis Facebook är en utmärkt annonsplats.
Sakta flyter älven fram
”Sakta flyter älven fram” är min tolkning av tema ”Sakta” för Fotosöndag.
En tolkning med mycket kontraster då Klarälven så sakta och fint rinner under en bro i Karlstads centrum, men det som inte visas på bilden är att ovanför går en av stadens mest trafikerade gator där det ofta är trafikstockning och kaos.
Graffitin på brostolparna förstärker känslan av stadsmiljö och möter kontrasten med det lugna vattnet och de gnistrande reflexerna i taket på ett bra sätt. Cyklisten satt jag bara och väntade in och försökte bara pricka honom så centrerat som möjligt i bilden.
Klarälven är ett signum för Värmland och inte minst Karlstad där älven vid Sandgrundsudden delar sig i en västra och en östra älvgen, för att sedan omfamna staden med sitt delta och slutligen ansluta sig till Vänern.
Stadsbild
Det här är mitt bidrag och min tolkning till veckans tema ”Stadsbild” för fotosöndag (bilden finns som vanligt också på flickr).
En solros kanske inte är den första koppling eller association du gör till ordet ”Stadsbild”, men faktum är att jag ganska snabbt bestämde för att solrosfältet vid E18 skulle vara arenan för min tolkning till veckans tema för fotosöndag.
Redan under 1700-talet föddes begreppet ”Sola i Karlstad” utifrån den glada servitrisen Eva Lisa Holtz som blev känd för sitt ”soliga” humör. Sedan dessa har solen och Karlstad varit symboler och är nu tillsammans med de glada värmlänningarna ett välkänt och fint signum för staden.
Med den historien tycker jag att solrosfältet som hälsar besökarna välkomna vid en av infarterna till Karlstad, blir en en bra symbol och fin stadsbild för staden jag bor i.
Att det sedan landar en fjärill på solrosen samtidigt som det susar förbi en stor lastbil på motorvägen i bakgrunden förstärker bara tolkningen och gör budskapet bättre.
I do knot dance
I lördags åkte jag och dottern till museiparken i Karlstad för att titta på föreställningen och avslutningen av det konstnärliga projektet I do knot dance.
Aleksandra Rudnicka (SWE) och Gadiel López (COL) tillsammans med en vän bjöd oss på en annorlunda och kul uppvisning med rörelse och dans, där de med rep och knutar tog oss med på en resa både på marken och i luften.
Projektet fick ett arbetsstipendium genom Karlstad kommun, som inneburit att de kunna experimentera, utveckla och visa upp sin konst i en offentlig och tillgänglig miljö nu i sommar
Och jag kan intyga att det var en häftig upplevelse som jag också hoppas kan framgå av bilderna jag tog.
Lotus position
Det här är mitt bidrag och min tolkning till veckans tema ”Oändligt” för fotosöndag . Bilden finns som vanligt också på flickr.
Under augusti månad har ett dansprojektet ”I do knot dance” fått ett kulturstipendium i Karlstad. En del i projektet går bl a ut på dans ovanför marken och hur man kan skapa nya rörelseuttryck att ha fötterna på jorden?
I helgen hade de som avslutning på projektet en uppvisning och så här började just delen med dans och rörelse ovanför jord.
Jag tyckte just den här bilden där en av artisterna (Gadiel López) sitter i lotus-ställning hängande i ett träd passade bra till veckans tema ”Oändlig”.
Det ser nästan ut som han svävar i sin meditation där stunden känns tidlös och befriad från tankar.
Hela uppvisningen och föreställningen var intressant, spännande och häftig! Jag tog fler bilder och de förtjänar i sig ett eget blogginlägg som kommer publiceras till veckan.
Att se bilden och våga fånga ögonblicket
Varje dag ser jag min omgivningen i bilder eller ännu bättre beskrivet så lägger jag märket till små saker, ögonblick och händelser.
Det handlar om små detaljer så som hur ljuset faller in från ett fönster och reflekteras i ett hår, en tom blick, ett möte, väntan, en känsla, kontraster, kompositioner.
Visst är det ofta ögonblicken går förlorade och det kan bero på att jag helt enkelt inte hinner med, men tyvärr är den vanligaste orsaken att jag inte ”vågar” fånga ögonblicket med kameran….och det ligger ofta och gnager obehagligt och förargligt en tid efteråt.
VARFÖR knäppte jag inte bilden!
Härom dagen dök det upp ett tillfälle och en situation som jag gillade och kameran fanns redan i handen, men så kom den tvekande tanken; ”vågar” jag?! jag gick förbi min vana trogen….men stannade upp och vände tillbaka.
Det satt en ädre dam vid en dörr på Värmlands museum. Ljuset från fönstret i dörren föll vackert in på henne och utanför fotograferades ett brudpar med sällskap.
Jag såg bilden direkt när jag passerade situationen. Hur den äldre kvinnan skulle bilda en fin komposition som förgrund med de unga förväntansfulla blivande makarna och fotografen utanför och vice versa.
Jag har ingen aning om vem damen är, om hon väntade på någon eller om hon bara satt sig ner en stund för att vila, kanske tittade hon på brudparet som fotograferades och själv tänkte tillbaka på sin egen vigsel, hon kanske tänkte ”stackars krakar, eller så njöt hon bara av den stunden i den lugna och fina miljön på museet.
Det är också det som är intressant med att fånga okända människor och händelser med kameran. Betraktaren kan helt enkelt skapa sin egen historia för bilden.
Missa inte ögonblicket bara för att du inte vågar, utan visa istället att du har en kamera, ta bilden och känn av situationen!
Negative Space
Veckans tema för fotosöndag är ”Negativt utrymme” (på engelska Negative Space), vilket kort beskrivet är det utrymme som omger ett objekt i en bild.
Negativt utrymme är ett mycket viktigt och ett centralt begrepp i bildläran. För mig personligen är det relativt obekant och jag har inte lagt någon större vikt vid begreppet tidigare.
Nu öppnades ett tillfälle att utforska området både teoretiskt och praktiskt, vilket är det som är så himla kul, inspirerande och lärorikt med fotosöndag.
Resultatet av mina tolkningar för begreppet och temat ser överst och den första bilden är mitt bidrag till fotosöndag (som också är uppladdat på flickr och inlagt i gruppen).
Charmören
När jag var ute på en promenad med kameran idag så gick jag förbi det här underbara sällskapet.
Först så satt de tre damerna själva och pratade med varandra, men efter en kort stund dök den manlige charmören upp och stämningen höjdes direkt. Att hans närvaro var omtyckt gick inte att ta fel på.
Sommarminne
Mitt bidrag till fotosöndags sommartema ”Sommarminne” är en bild från när jag och min stora dotter Jenny var ute och campade.
På kvällen hittade hon hallon och motljuset från kvällssolen gav en fin känsla och ett mycket fint minne från sommaren 2011.
Naturligtvis ett helt omöjligt tillfälle att fånga med kameran då det var så många fler sinnen aktiva, mer än ögonen…men jag tycker ändå det blev en fin bild. Däremot är jag inte riktigt säker på om den är finast i svartvitt eller färg.
En version finns tidigare publicerad på bloggen – Färgversion (lite annan beskärning).
Bilden finns naturligtvis uppladdad på flickr och delad till gruppen fotosöndag.
På väg hem
Sommarkvällarna ger ett fantastiskt fint och varmt ljus, så glöm inte att ta med kameran när du tar kvällspromenaden eller cyklar ner till badet för ett kvällsdopp.
Sommarkväll i juli
Det är sommar och bara några dagar kvar av juli månad.
Min dotter står i den ljumma kvällsolen och plockar hallon när solen sakta smyger ner i horisonten och sprider ett fin varmt ljus över ängarna och skogen.
Kolmården – En utmaning i svartvitt




Ett av semesterns stora höjdpunkter och mål för familjen är nu avklarat och vi fick en superfin dag tillsammans i Kolmården djurpark.
Men en sak är säker: att fotografera djur är minst sagt inte det lättaste fotouppdraget man kan ge sig på!
Det går liksom inte tala om för en giraff, apa eller zebra att vända sig om eller ta några steg till höger….i vilket fall som helst lyssnade dom inte på mina önskemål.
Så att skapa bilden krävs mer av mig som håller i kameran, som måste anpassa mig till förutsättningar och omständigheter som gäller ”här och nu”.
Visst kan man göra det enkelt för sig genom att inte problimatisera och istället köra autoläge, centrera elefanten i sökaren, fokuser och trycka av. Risken är då stor att det blir en ”vanlig” djurbild bland alla andra i högen djurbilder och frågan är hur många gånger kommer du att kolla på den bilden?
Eftersom jag var i djurparken med mina döttrar och inte ville att fotograferandet skulle ha någon större inverkan (än vanligt) för familjen, så var ”tid” för fotande en bristvara.
Tid och tålamod förstår jag är A och O när det gäller att fånga ögonblick på djurens villkor och naturligtvis en ännu större utmaning ute i naturen på djurens hemmaplan, och inte innanför ett staket med namnskylt och stamtavla om Gorillan ”Enzo”….å andra sidan finns det en miljon andra störande objekt som indirekt förstör bilden i en djurpark.
Mina redskap för att försöka få till några spännande bilder den här dagen fick bli: vinklar, fokus, ljus, tajming, samt att hitta bra kompostioner på djurens villkor.
Sä här tänkte jag runt bilderna ovan:
1. Översta bilden ställde jag mig i en vinkel och gick ner på knä för att få Gibbonapor och träd frilagt mot himlen, och i kombination med lite överexponering så blev det en riktigt bra bild (med tanke på förutsättningar runt omkring).
2. Med lite tur och tajmning ställde sig de här zebrorna spegelvänt mot varandra och skapade själva en fin bild och komposition med sjön som bakgrund. I det bästa världar hade stenen bakom vänstra zebran inte funnits.
3. Älgen i trädet krävde en del tajmning och förberedelser då vi åkte linbana när jag tog bilden, men jag såg att vi närmade oss ett träd och insåg att en möjlig bild skulle dyka upp med björken som förgrund. Blev förvånansvärt bra med tanke på omständigheter!
4. Här gillar jag bara giraffernas fina naturliga mönster. Att de just ställt sig tillsammans för att äta från olika håll skapar en bra komposition, men bilden känns lite obalanserda. En ok bild, men det finns flera saker och omständigheter som skulle kunna vara bättre.
5. Den dykande pingvinen är verkligen en ögonblicksbild som handlar mer om tur än skicklighet, men jag gillar den mycket. Framför allt är det skuggor och reflexer av människor som tittar i det gigantiska ”Brådjupet” och utsnittet på pingvinen som sveper förbi i full fart.
6. Tog massor av bilder på tigrar, men när sedan en av tigrarna ger sig ut och simmar precis rakt nedanför så dyker bilden upp. Kameran är redo och det är bara att trycka av!
7. Delfinshowen är en utmaning i sig, då min Nikon D80 inte är någon monsterkamera i dåliga ljusförhållanden men jag tycker ändå det här blev en ganska OK bild. Showen närmar sig slutet och jag känner på mig att delfinerna ska hoppa upp och tacka för sig…och det gjorde dom.
Kolmården är en fantastisk fin djurpark och ett äventyr för hela familjen. Har du med dig kameran blir det ännu mer spännande och jag kan lova dig en rejäl utmaning.
All respekt till er fotografer som tillbringar er tid i skog och natur för att fånga magiska ögonblick med kameran.
Converse jump
http://www.flickr.com/photos/jetuma/5824985996/in/photostream
Den här veckan är temat för Fotosöndag ”hopp” och det här är mitt bidrag och min tolkning (bilden finns som vanligt på flickr och naturligtvis i gruppen fotosöndag).
Hopp är verkligen ett dubbelt tema som verkligen kan tolkas på olika sätt, vilket jag också tror kommer att visa sig i fotogruppen den här veckan.
Själv gjorde min tolkning rakt av och gjorde ingen djupare och konstnärlig tolkning, det är liksom det som är skönt med fotosöndag. Du sätter själv ribban och ambitionsnivån för vad och hur.
Min personliga ambitionsnivå är att inte bara kasta in ett bidra för ”att”. Jag gjorde det med ett bidrag förra sommaren och jag vet inte varför, men det smakar lite dåligt i munnen fortfarande.
Ska jag vara med och bidra till ett tema, ska jag göra det för att det känns bra och att det är något som jag kan stå för i både kvalité och utförande.
Den lilla röda
En liten röd blomma sticker kaxigt upp i gräset.
Fotade med stor bländare på mitt fasta 50 mm, vilket skapade en fin bokeh och kontrast med berget som bakgrund.
Bilden finns också på flickr.
Brus
Mitt bidrag till tema ”Brus” för fotosöndag är en fiskmås som seglar över en brusande fors.
För att förstärka temat har jag också lagt till lite extra brus i den svartvita konverteringen.
Helgen har tillbringats i Eskilstuna och det var också där jag och min lilla dotter knäppte bilden under en liten promenad efter middagen på lördag kväll.
Forsen kändes lite öde och futtig, men visst funkar det som en tolkning till temat ”Brus”, men såg ganska snart att det flög runt några måsar i närheten. Jag väntade en stund och visst gjorde en av måsarna ganska snart en runda vid forsen….”klick”!
Visst blev bilden och kompositionen så mycket bättre med en fågel med i bilden?! Själv tycker jag att den verkligen tillför massor av mervärde för helheten. Utan fågeln är bilden ganska platt och intetsägande!
Bilden finns också upplagd på mitt flickr-konto och naturligtvis i gruppen för fotosöndag.
Tog också en bonusbild med lite samma tema, men ändå med ett annat perspektiv.


















































